音乐之都的千年文脉
2021 年 6 月 27 日，四川音乐学院教授、硕士生导师、成都非遗传承人戴茹应邀走上金沙讲坛，携梓又雅乐团，在成都博物馆奏响千年弦音，为现场观众徐徐展开一幅川派古琴文化脉络的生动画卷。 中国古琴是世界上现存最古老的弹拨乐器之一，距今已有至少三千年的历史。古琴在汉代流行开来，位列中国传统文化四艺“琴棋书画”之首，是雅乐的代表，伯牙、子期以《高山流水》而成知音的故事流传至今。 相传教会孔子弹琴的两个音乐老师是师襄和苌弘，后者就是四川人。在成都博物馆能看到东汉时候的抚琴俑，足见从久远的古代起，成都就是一个“风土爱弹琴”之地。 众所周知，汉代成都出过两大文人，扬雄和司马相如。这两个人还都是操缦高手，不仅他们自己懂琴擅抚、琴艺无双，而且连两人的琴都成为留名青史的名琴。扬雄的琴名叫“琴清英”，司马相如的琴名叫“绿绮”，均为琴史上数一数二的佳品，至今仍然被尊奉为“传奇神器”。后来三国时期，蜀汉的诸葛亮也擅琴，有如此悠久的传统，难怪后来杜甫会被“锦城丝管”所迷醉。 汉唐以降，有名有姓的蜀中文人几乎个个擅琴、通音律。有宋一代，眉山苏家更是真正意义上的琴学世家，有人说，苏洵之所以别号“老泉”，就是因为家中藏有一床好琴名为“老泉”。苏东坡的诗文里常提及父亲和弟弟精湛的琴艺，他自己不仅擅琴，而且著有系统的琴学专著《杂书琴事》，涉及琴的演奏、创作、乐理、制作材料和保养等方方面面。少年离蜀，坎坷一生，苏东坡心心念念的却总是：“几时归去，作个闲人。 对一张琴，一壶酒，一溪云”。同一种乐器，司马相如弹出来是诉衷肠，卓文君一听就接收到了“凤求凰”的情意绵绵；诸葛亮弹出来是虚虚实实的谋略，司马懿听得如堕云里雾里，殊不知自己已经中了“空城计”；峨眉山上下来的僧人濬弹出来是大唐盛世的豪迈不羁，于是李白从“万壑松”中听出了唐初赵耶利形容的“蜀声躁急”；苏老泉弹出来是月朗星稀、玉佩声音一般清透琅珰，他的儿子们听出了远离尘寰、不求荣贵的高洁。 由此，七弦所流淌出来的音乐，无声无息地形塑着蜀人的性情，并且有迹可考地形塑着成都的地理。为了纪念著名的琴人司马相如，成都城西、邛崃、梓潼、蓬安都有琴台遗迹。时至今日，成都市内以“琴”或“抚琴”命名的街道多达三十余处，如琴台路、琴台故径、抚琴街、金琴巷……武侯祠有纪念诸葛亮的琴亭，崇州罨画池有纪念赵汴的琴鹤堂，新都有纪念赵汴的眠琴石。 近现代以来，蜀地的琴人，经常彼此交流，互相学习，同时又受到本地传统民乐的影响，从而形成了相近的演奏风格，使琴曲亦有特殊的蜀地色彩，逐渐形成琴派中的蜀派（又称川派、泛川派），是当今中国最具代表性、流传最广泛、内容最丰富的一支古琴流派。 戴茹从古琴的渊源讲起，向现场的观众讲述了古琴的历史、文化、技法，介绍了与“琴”有关的成都历史文化，讲述天府文化与古琴的前世今生。她认为，音乐艺术还是要耳听才为实，在讲述过程中，她携梓又雅乐团为观众演奏了古琴代表性剧目，比如清末张孔山在都江堰所创的“七十二滚拂”版《流水》，已故琴家管平湖当年在给“旅行者 1 号”灌制寄往太空的金唱片时，所选的曲目正是这个版本。 清脆悦耳、悠扬委婉的音律，串起这个城市的千年文脉，将现场观众带进音乐美学的圣殿。
